Voy a empezar la serie de tutoriales que quiero dedicar a las ilustraciones hechas con óleo, partiendo con un clásico ya....jejeje, mi Terminator 2 y repasando los principales pasos que he dado durante su elaboración. Para empezar, debo indicar que esta ilustración es todo un reto, puesto que todos los tonos son azulados con la consecuente dificultad para obtener todas las tonalidades, contrastes y brillos de la ilustración. Es importante destacar, que a pesar de ello, hay que tener en cuenta el azul, la forma de pintar, las pinceladas e incluso la forma de fundir los tonos, según la parte que estemos pintando.

Pero bueno, voy a empezar con lo interesante y dejarme de rodeos. Trataré de hacer esto como un tutorial . Aunque para esta ilustración aprovecharé lo ya escrito en el foro. En próximos trabajos trataré de explicar mejor cada uno de los pasos.
El tamaño elegido para esta ilustración es de 70x50 cm. En este caso trabajo con un cartón prensado entelado hecho a medida. Normalmente suelo trabajar con lienzos en bastidor, pero he notado que este tipo de soporte viene muy bien para hacer ilustraciones por su rigidez, que permite la realización de los detalles con mayor facilidad.

Los colores utilizados para esta ilustración son más o menos los de siempre, con la inclusión en este caso del negro marfil para agilizar el trabajo de los tonos oscuros. El resto de colores utilizados son:

En esta segunda sesión comienza la fase de manchado, que como ya comenté en alguna ocasión, consiste básicamente en delimitar las diferentes zonas de color y de luz/sombra con óleo muy diluido.

Esto nos permitirá hacernos una idea de la ilustración en conjunto y facilita el agarre del óleo al lienzo/tabla. Además de evitar que con el tiempo el óleo se agriete. Esta sesión me ha llevado aproximadamente una hora.

Aquí comienza lo interesante, empezamos el proceso de detallado y definición de la ilustración. Como siempre empiezo por el fondo y siempre de atrás hacia adelante. En este caso, el fondo es muy sencillo y para que no quedase demasiado monótono, he decidido hacer un degradado desde un azul prusia muy oscuro mezclado con algo de bermellón, hasta llegar a un gris azulado en la parte izquierda superior. En esta fase las complicaciones son mínimas debido a la sencillez de este fondo. Por hoy simplemente eso, porque mañana cuando ya esté casi seco el fondo empezaremos con el careto de Termi, todo un reto.

Esta sesión ha sido muuuy gratificante, ya que la he dedicado por completo al trabajo con la cara del CHUACHE. En total han sido unas 4 horas más o menos dedicándome a ello. La mayor complicación, lógicamente, es obtener un parecido con el modelo, pero para colmo en este retrato, al trabajar casi todo con tonos azulados, la cosa se complica aún más. Además al tener tantas sombras en la cara, hay que andar con mucho más cuidado para que no parezca un manchón oscuro. En total, solamente en la cara hay más de 20 tonos diferentes de azul, así que podeis haceros una idea del trabajo que lleva. La forma de trabajar es, por supuesto, en fresco, consiguiendo que los tonos se fundan entre sí y evitando los típicos cortes o escalones en los tonos. Probablemente, una vez seco sea necesario dar algún nuevo punto de luz, ya que el óleo a medida que seca tiende a agrisar y a oscurecer, especialmente al tener tanto tono oscuro alrededor.

Esta sesión ha estado dedicada a la zona del cuerpo, especialmente la camiseta y cazadora. El proceso estuvo dividido en dos partes. Primero hice lo que es la camiseta y la parte izquierda y una vez seco la parte derecha, en la que como se puede observar aún falta detallado como son las cremalleras y brillos en determinados puntos que los añadiré en sesiones posteriores. La dificultad como siempre estuvo en trabajar sólo con tonos azules.

Como podreis ver la he dedicado al pantalón, detallado de cremalleras y broches y empezado a trabajar el arma para ver si la remato en próximas sesiones. Sobre dificultades y métodos, no hay nada que destacar, puesto que el proceso es prácticamente el mismo que para la cazadora. Lo único, es que como podreis ver he dejado por hacer el cinturón que lo añadiré mañana y que es de lo poco con algo de color y he aplicado algún punto de luz en la cazadora que se había apagado..

Esta sesión ha estado dedicada en exclusiva a las manos y arma. El proceso para las manos ha sido prácticamente el mismo que para la cara. En total han sido más de 3 horas de trabajo

Me he dedicado prácticamente al trabajo en exclusiva de la moto, en la que como podréis ver he detallado el manillar, al que le falta algún punto de oleo blanco para simular los destellos. A continuación he seguido con el retrovisor que no ha presentado demasiadas complicaciones y que he dejado aún sin la sujeción al manillar que añadiré posteriormente.

Tras esto he comenzado con lo que sería el frontal de la moto, en el que podeis comprobar que solo he emborronado lo que es el fondo del faro para así facilitarme el trabajo posterior con el cristal que lo recubre. Asimismo también faltan las correspondientes luces y destellos en el faro que serán añadidas en la próxima sesión.

Después ha venido el trabajo del depósito de gasolina que no ha tenido demasiadas dificultades. Lo único que he dejado sin hacer ha sido el logo que lo añadiré después.

En definitiva, ya solo queda la mano que sujeta el manillar, la sujeción del retrovisor y detallado de faro y depósito, que espero poder terminar en la próxima sesión.

Por fin, el Terminator totalmente acabado. En total han sido algo más de 20 horas de trabajo, pero creo que ha merecido la pena...ahora ya estoy pensando en el próximo (ya tengo varias ideas pero se aceptan propuestas).

Espero que todo el proceso os haya gustado y sobre todo que os guste el resultado final.

Bueno pues ahí queda eso...espero que os guste.